

8 OTTOBRE 2022
18:00 – 21:00
Pittura, disegno, fotografia e design in mostra. L’evento sarà ospitato da Moodure, laboratorio artigianale di falegnameria, restauro e restyling del legno, ebanisti di terza generazione. All’interno dell’ambiente di lavoro dell’artigiano Mauro Nocella, si inseriranno le opere degli artisti Lavinia Cestrone, Clelia La Gioia e Federico Scarchilli, che instaureranno un dialogo individuale e condiviso sui temi proposti dall’associazione AMACI per la diciottesima Giornata del Contemporaneo.
Nelle opere proposte dagli artisti ricorre l’immagine del fiore e l’idea di un “modus”, ovvero, una “misura” delle cose del mondo in cui l’arte si muove nei panni di una saggia curatrice che sa quale bellezza cogliere e quale veleno usare. Cura, bellezza, natura sono quindi il terreno su cui nasce Modulo|Fiore. Lavinia Cestrone, artista visuale e insegnante, attraverso adattamenti e invasioni dell’immagine racconta una natura gentile e imponente. Il corpus di lavori presentati sono sfoghi paralleli a ricerche di concetto e quotidiana routine. Lo studio dei ritmi e dei colori della natura diventano un’Arcadia nascosta in cui anche l’ossessione ha il suo posto. Attraverso esperimenti di ripetizione, accostamento, ricalco e automatismo, l’artista forza le idee di familiarità e abitudine con l’intento di generare un linguaggio che parli direttamente all’empatia di ognuno. Clelia La Gioia, artista e maestra d’arte, negli ultimi anni ha dedicato molto allo studio delle tecniche di stampa e pittura cino-giapponese, prediligendo da sempre lavorare con pochi, semplici, ma ricercati strumenti a favore di uno sviluppo più spontaneo del segno e della traccia, su supporti come la carta o il taccuino. Ogni soggetto nasce da un viaggio alla ricerca del mito, della leggenda, del simbolo. Un lavoro di studio che spesso asseconda gli schemi e le forme della natura, nel tentativo di sfiorarne l’arcana bellezza: fiori, foglie, alberi e intrecci affiorano sulla superficie della carta come divinità antiche e perdute. Federico Scarchilli lavora come fotografo per ParalleloZero e Institute Artist. Insegna presso l’Accademia Fotografica di Roma e all’Istituto Pantheon Design & Technology. Utilizza il mezzo fotografico sfruttandone tutte le sue potenzialità, da quella documentaristica fino a linguaggi più autoriali. Il suo lavoro si concentra sull’indagine degli spazi che circondano l’uomo, sia naturali che urbani, mettendo al centro il colore. Le sue fotografie sono state pubblicate su: Geo Magazine, CNN, la Repubblica, Elle, Oggi, il Messaggero, Il sole 24ore, l’Illustré e Lonely Planet. Ad ospitare l’evento sarà il laboratorio artigianale di Mauro Nocella che ha fatto del restauro e e recupero il nucleo del proprio lavoro: riabilitare all’uso in ritrovata bellezza. La scelta di un luogo funzionale e operativo come un laboratorio artigianale è per gli artisti un “fare mostre sostenibili”, un mettere insieme le risorse per una poeticità della cura e del fare insieme.

